喜欢拍照的人，一定都会想着怎么去提高自己的拍照技术，如果你没有系统的学习，可以跟着下面这5个拍照思路来学习，非常实用。

第一招：视角多变 高下立现

大家都会的拍摄方式是由自己的眼睛自然看世界的水平拍摄。这自然没什么问题，但是这只是众多拍摄方式其中之一，而根据不同的取景方式、不同的视角会有不同的透视关系，运用好其他的透视方式会让照片马上不同。

正常的人眼视角拍摄

低机位昆虫视角拍摄

当你想拥有更多的视角的时候，不妨改变一下自己的身体，可以选择蹲下再或者躺下拍照。这就像当你拍摄一个小朋友时，蹲下来让视角来到跟他们眼睛水平的位置，看看这时候拍摄的照片是不是马上就不相同了。

第二招：少留空间 多留内容

在拍摄人物为主的画面中，或者是拍摄动物肖像，你的主体是不是在画面中只占据了一小部分?不过这正常，大多数情况下，这些都是无意造成的，无论是拍摄一个人还是一朵花甚至一个雕塑。

关键点是：尝试用拍摄主体的面部多填充画面，突出主体，别害怕靠近。(当然除非你拍摄的是毒蛇，就别靠那么近了)

看到对比图是不是效果显而易见

第三招：视野偏移 视线分离

在一般拍摄时候，我们还是很自然的将拍摄物体放在画面中心，这没问题，会是还不错的作品，但是看多了，它也只是无聊平庸的作品。

比如说下面这张照片，雕像在画面正中，虽然没有构图问题，但是确实是无聊的作品。

如果将雕像放在画面一侧，另一侧有了延展，就让画面有了呼吸感，雕像手中的小鸟都像是要飞走了。

如果拍摄一个人，下次尝试着将他们偏离图像中心。拍摄时候注意他们的运动或者视线，并为此留下空间。这就意味着将主体放在他们没有移动或者看不到的一侧，留下更多的延展的空间，这样照片就会更加灵活不再死板，给人像拍摄作品给予“呼吸感”。

第四招：光线更多 实际更好

如果你接触了一段时间的摄影，你会知道对光线的控制是摄影上最重要的技术，也就是说摄影上光线多或者光线少都是错误的，正确的曝光技巧是最为关键的。但是这个建议是，建议你尝试打破它。

有的时候仅仅是光线少的时候才是真正的问题，光线多了，尝试用光线占据部分画面，把光线变成画面中的内容甚至是主题，你会有意想不到的收获，也会有更多的拍摄想法。

第五招：不要吝啬你的存储空间

数码的存储介质真的是方便又快捷，因此就不要吝惜快门可以放肆地去拍摄，多用连拍记录，回看时选择一张自己满意的作品，其他的删除。

想想自己为什么喜欢，当时的拍摄状态是怎么样的?这就是个完整的思维过程，在这个思维过程中不断学习和找到自己的拍摄风格。

以上给大家分享的这5招，比较适合刚学摄影的小白，什么都不懂的情况下可以按照这些思路去拍摄，积累一段时间后，就会在心中形成自己的一套拍照模式。

（文章来源：摄影技巧入门教程）